Con motivo de la inauguración de temporada en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, este jueves 19 de septiembre la artista Inma Femenía presenta la instalación efímera Iris de Foc. Con una duración aproximada de dos minutos y medio, la instalación se presentará en la sala principal del Teatro en intervalos de 30 minutos.

La Ribot vuelve a la historia de Juana I de Castilla, la reina encerrada y eclipsada de un floreciente Siglo de Oro español, en colaboración con el director Asier Puga, con música original de Iñaki Estrada. Juana Ficción combina música y danza, tecnología y elementos naturales en una performance guiada por el movimiento del sol hasta la oscuridad.

El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, del Área de Cultura, Turismo y Deporte, inicia su programación de Arte 2024-25 con la itinerancia de la muestra colectiva Éste puede ser el lugar. Performar el museo. La exposición, comisariada por Natalia Álvarez Simó y Javier Arozena, llega a la Sala de Bóvedas desde el TEA Tenerife Espacio de las Artes, y recorre obras históricas y piezas de estreno para mostrar cómo entienden los artistas el cuerpo en movimiento en el cruce de disciplinas de las artes visuales y las escénicas. Se trata de cuestionar a qué nos referimos cuando hablamos de performance o arte en acción, y de ver las consecuencias que se derivan de esta categorización, más aún cuando ocupan las salas de museos y centros de arte

Inma Femenía inaugura este sábado 20 de julio su última intervención, Aire Magenta, en el IVAM, Valencia. Se trata de una instalación site-specific, que aprovecha la luz natural que incide en la cristalera de la entrada principal del IVAM. Esta luz se dispersa en todas direcciones a través del aire, reflejándose en las superficies del interior del museo y en los cuerpos de los visitantes.

Con la frase "Hacer como quien dice: ¿y esto qué es?", Eva Lootz (Viena, 1940) alude a una cierta manera de entender la actividad del arte: la de, haciendo, permitirse interrogar al mundo desde cero. A partir de esa idea, esta exposición propone un recorrido no cronológico, pero sí panoramico, por más de cinco décadas del trabajo de Lootz, en el que se muestra una selección de las obras recientemente donadas por la artista al Museo Reina Sofía y otras, algunas de ellas nunca antes mostradas o reconstruidas específicamente para la ocasión: pinturas, esculturas, instalaciones, vídeos, series fotográficas y obras sonoras representativas de su trayectoria, con una atención especial a sus dibujos que, entre el tanteo y el texto, constituyen una suerte de escritura paralela que acompaña sus investigaciones y funcionan, por momentos, como un verdadero diario.

Max Estrella tiene el placer de anunciar la representación de Glenda León  Estamos muy felices de anunciar la incorporación de la artista cubano-española Glenda León al listado de artistas representados por la Galería Max Estrella. Con motivo de esta colaboración, mostraremos su obra Escuchando la lluvia en la Project Room de la Galería a partir del jueves 6 de junio. 

La Torre de Don Borja, en Santillana del Mar, dedica su nueva exposición temporal, titulada Artefactos, a la evolución experimentada por la escultura y a la riqueza y variedad de sus lenguajes expresivos. Una treintena de piezas, incluyendo obras de Eugenio Ampudia y Bernardí Roig, ocuparán durante el próximo año cuatro salas expositivas de este edificio histórico, creando una especie de bosque escultórico en el que lo singular será la diversidad. La muestra pretende reflejar, a través de estas obras, las grandes transformaciones que a lo largo de las últimas décadas se han producido en las manifestaciones artísticas que configuran la realidad del arte contemporáneo.

Comisariada por la artista Jessica Stockholder (nacida en 1959, Seattle, WA), esta presentación explora las intersecciones entre las esculturas/pinturas de Stockholder y una selección de obras de la colección del Museo Carnegie