Evocando las pinturas de rayas de Morris Louis y Gene Davis, Markus Linnenbrink crea coloridas pinturas de goteo de pequeño y gran formato que invaden en ocasiones los ambientes en los que se muestran. El color y los procesos pictóricos son las preocupaciones primeras de Linnenbrink, que construye sus composiciones utilizando cuidadosamente goteos que se van superponiendo capa sobre capa, resultando en composiciones de colores saturados y brillantes. Algunas veces constituidas de precisas rayas y líneas exquisitas, en sus obras abundan al mismo tiempo las superficies táctiles y las piscinas de resina. Su trabajo sugiere la espontaneidad de un proceso más intuitivo, un sentido que eleva con ocasionales interrupciones sutiles.
Asistió a Gesamthochschule en Kassel, así como a la Academia de Bellas Artes de Berlín. Recientes exposiciones individuales incluyen «too early and always and all over again» en la Galería Patricia Sweetow en San Francisco, CA; «so here’s what you gonna do» en el ft-contemporáneo en Berlín; «come a little closer» en Kong Tomlinson Contemporary en Nueva York, NY y «BIGOUTREAGEOUSSOUND» en la Galería MaxEstella en Madrid. Recientes exposiciones colectivas incluyen «Color Local» en el Museo de Arte de San José en San José, CA; «ROY G BIV» en Waterhouse & Dodd en Nueva York, NY, «out of the office», en el Kunstmuseum Bochum en Alemania; «Im raum nichts als farbe sehen», en la Galerie Oqbo de Berlín y en la Bienal de Beijing 2010, entre otros.
Su obra está incluida en las colecciones permanentes del Ministerio de Cultura de La Haya, La Haya, Países Bajos; Harvard Business School, Cambridge, MA; Harvard College, Cambridge, MA; El museo del arte de la capilla, universidad de Dartmouth, Hannover, NH; Museo Neue Galerie, Kassel, Alemania; El Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA; El Museo de Arte de San José, San José, CA; Museo de Hammer de UCLA, Los Ángeles, CA; Wellesley College, Wellesley, MA y la Colección Oeste, Oaks, PA, entre otros.