Lagos es resultado de un proceso de trabajo con papel de acuarela y resina. El papel, soporte protagonista y testimonio del impacto de una industria que cada año sacrifica 4.000 millones de árboles, sirve a Miler para articular un discurso de concienciación acerca de la conservación del medio ambiente, que es transversal en su práctica.
Aplicando tensiones sobre el papel de acuarela, Miler crea espacios escultóricos que son metáforas geográficas, abstracciones que evocan las formaciones del paisaje andino colombiano y sus lagos. La mano del artista replica así las fuerzas que actúan en la naturaleza, y desarrolla un diálogo de máxima sensibilidad con el material.
Causadas bien por tensiones naturales o de la industria, es la investigación de los procesos de transformación de los estados de la materia, lo que inspira la reflexión de Miler, y es aquí donde el agua le sirve al artista para escenificar una relación de tensión específica, la sucedida entre expansión y contención. Este conflicto de vectores de fuerza que afecta a un líquido y su contenedor en Lagos resulta en la solidificación del agua representada por la resina.